February 10th, 2020

Солнышко смеется

"Сосед", реж. Лера Суркова, Театр на Таганке

Спектакль "Сосед" в Театре на Таганке. Пьеса Павла Пряжко, постановка Леры Сурковой.
Когда-то давно на Любимовке слушала читку пьесы Павла Пряжко, в которой было много ненормативной лексики, которая ментально отстранила меня от текста. Как краска, рисующая персонажа, мат допустим, но когда количество зашкаливает, это уже не краска, а помои, простите.
Ждала похожего от этого спектакля, но ошиблась: мата не было. Была история одного разговора двоих соседей по даче: пожилого бывшего рабочего завода дяди Коли и его соседа Паши, молодого парня, который и рад бы уйти от разговора домой, да всё ему что-то мешает.
Это что-то - человечность. Умение увидеть Человека за простыми рассказами, которые повторяются из раза в раз, так что Паша наперед говорит те слова, которые сейчас услышит от соседа, всё изучено, понятно.
[Spoiler (click to open)]
Но почему-то Паша не уходит, слушает в очередной раз все, что говорит ему дядя Коля.
Протяжная история, повествовательная больше, нежели драматургическая, втягивает в себя постепенно. Не всех. Две женщины в середине спектакля ушли. Я-то привыкла слушать такие истории от разных людей: только внешне это история простая, а сколько за картинкой чувств скрывается... Мне было интересно следить за развитием сюжета.

Два артиста на сцене - зрелый Александр Резалин и молодой Александр Метелкин.

Сашу Метелкина знаю с его студенческих лет, увидела впервые на втором курсе, запомнила на третьем, выделила на дипломе. ШС МХАТ, курс Виктора Рыжакова. Он чуть не единственный не вошел в "ИЮЛЬАНСАМБЛЬ", потому что его пригласили сразу после выпуска на Таганку, где он начал играть главные роли практически сразу. На моих глазах он растет как артист, как личность со своим взглядом на жизнь, на искусство, совершенствует свои актерские навыки, набирает опыт человеческий, мужской. Наполняет свой потенциал, что вызывает у меня неизменное уважение.

Однако спектакль "Сосед" больше похож на бенефис Александра Резалина. Текст Пряжко, на мой взгляд, не имеет кульминации. Ровный, без акцентов. Зрителю приходится потрудиться, чтобы внимательно выслушать практически монолог дяди Коли. Вслед за Пашей, героем Александра Метелкина. Молодой герой подчиняется желаниям дяди Коли явно из уважения к его прошлому, из жалости, сочувствия к пожилому соседу, который много лет терпит особенности своей жены, складирующей хлам в гараже мужа, к её родственникам, прописавшимся в тюрьме один за другим.

Что стоит за этим - терпение, смирение, любовь? Что должно быть в душе человека, который живет много лет с женщиной, не вызывающей никаких симпатий у свидетелей этого разговора?

Постепенно из рассказов дяди Коли вырастает Характер. Личность. Не великая совсем личность, соразмерная большинству зрителей в зале. Способная, однако, найти в своей судьбе точки опоры.

Роль Александра Метелкина - быть партнером, тенью, подыгрывать главному герою повествования Пряжко. У Саши в этом спектакле возможности весьма ограничены как текстом, так и режиссурой Леры Сурковой.

Спектакль камерный, на понимающего зрителя, заинтересованного трудиться над проникновением в чужую судьбу, текст бесхитростный, ровный, бесстрастный, что усиливает роль режиссуры. Вот режиссуры мне и не хватило в этом спектакле. На мой зрительский взгляд, спокойно текущее повествование должно менять ритм, дабы удерживать внимание зрителя. Действие же подобно течению горной реки в равнинной её части: ни порогов, ни камушков, плавное течение воды, взглядом зацепиться не за что. Театр, по моему опыту, должен цеплять, заставлять задумать или чувствовать то, что в обыденности проходит мимо внимания. Этот спектакль, в целом, оставляет равнодушным. Ярких акцентов, которые вывели бы меня как зрителя, на открытие, очищение, не случилось. Как в купе со случайным попутчиком переговорили. Самый яркий момент был, когда оба актера чистили картошку :) Все внимание было на руки артистов, оба чистят картошку на отлично, у Саши Метелкина, десантника в прошлом, это получалось как-то машинально и профессионально, он даже глазки вырезал так, будто эту картошку потом будет варить.

Но театр - это больше, чем умение чистить картошку. Артисты обладают огромным диапазоном красок, что Резалин, которому больше возможностей для демонстрации его диапазона отведено, что Метелкин, который был явно ограничен в выразительных средствах, его роль можно развить. В таком монотонном тексте, почти монологе, не хватает юмора, который уравновешивает обыденность событий. Юмор можно внести за счет визуальных образов, как это случилось в эпизоде стрижки Пашей соседа.

Спектакль мне, в целом, понравился. Особенно, из-за возможности встретиться и поговорить с теми, кого я давно знаю :) Живое общение с подругой, которая и пригласила меня на этот спектакль, оказалось важнее пьесы Пряжко, потому что настоящее :)
Как-то так.